Christian Liaigre

Né en 1943 à La Rochelle, Christian Liaigre aborde l'art et le design en fréquentant les Beaux-Arts puis les Arts Décoratifs à Paris. En 1985, il décide d'ouvrir un atelier rue de Varenne : au milieu des années 80, Liaigre étonne les experts et les amateurs par son esthétique linéaire, minimale et extrêmement moderne, inattendue pour une période historique caractérisée par la démesure. Sa passion pour le monde équestre se reflète dans la simplicité des lignes, dans la fluidité du design et dans l'utilisation de matériaux tels que le bois, le cuir et le bronze qui donnent une palette de bruns, de beiges, de gris et de blancs qui confèrent une élégance innée aux pièces.

Ses projets sont extrêmement modernes, héritage d'une réflexion née dans les années 1920 avec des architectes du calibre de Jean-Michel Frank, Pierre Chareau et Paul Dupré Lafon. Ses inspirations viennent de l'art : les sculptures de Giacometti, les colonnes de Brancusi et les œuvres de Donald Judd se mêlent à l'influence des mondes africain et japonais. En peu de mots, Christian Liaigre a préféré laisser parler les œuvres nées de ses mains : après avoir travaillé avec de nombreux clients privés importants, il s'est consacré dans les années 90 à des projets destinés au public comme l'hôtel Montalembert à Paris et l'hôtel Mercer à New York.

Une recherche continue de la perfection, de l'équilibre et de la beauté absolue marque son chemin et se reflète dans les objets et les lieux qu'il crée tout au long de sa carrière. Une carrière qui est avant tout une célébration du savoir-faire français dans le domaine de la décoration et des intérieurs. Entouré des meilleurs artisans (les Français sur lesquels il s'appuie au début lui restent fidèles au fil du temps), il imagine et crée des espaces intemporels, qui expriment à la fois la modernité et le luxe ancien.

En 2016, Liaigre laisse définitivement le studio éponyme entre les mains de collaborateurs de confiance, en nommant notamment Frauke Meyer au poste de directrice de la création après dix-huit longues années de travail en commun. En mai de cette année est parue la quatrième monographie consacrée aux succès extraordinaires du designer ; le livre, publié par Rizzoli New York, accompagne dès le début les nouveaux projets de quelques projets inoubliables.

Ses œuvres sont aujourd'hui dispersées dans le monde entier, des îles éloignées aux grandes métropoles, héritage incommensurable du grand minimaliste.